一眼心动！长安雅集解锁花丝镶嵌的匠心美学

2024年9月5日，“长安雅集｜采金为丝·悦饰心裁”主题活动在北京市海外文化交流中心文化空间举办。活动特邀中央美术学院设计学院教授、非物质文化遗产花丝镶嵌制作技艺传承人张凡作为主讲人，生动讲述了花丝镶嵌这门古老而精湛的手工技艺的历史沿革，回溯其背后所承载的历史文化，向现场观众近距离展示了这项艺术无与伦比的魅力。北京罗马尼亚文化中心主任Liviu Taranu等嘉宾出席此次活动。

守护文化根脉 激发非遗活力

花丝的原料主要选用金、银、铜等金属，通过一系列传统技法，如掐、填、攒、焊、编织、堆垒等，将金属丝打造为精美的造型；镶嵌则是将各种宝石、珍珠等珍贵材料镶嵌在金属托与瓜子型凹槽中。这一环节需要挫、锼、捶、闷、打、崩、挤、镶等技法，使宝石与金属完美融合，既保证了饰品的坚固耐用，又凸显了宝石的璀璨光彩。这项精妙绝伦的传统技艺被沿袭至今，在2008年花丝镶嵌制作技艺被列入第二批国家级非物质文化遗产名录。

厚植精品本心 坚守匠心传承

传统的花丝镶嵌作品无论奢华或雅致，均因工序的繁复与成品的流光溢彩而备受瞩目，折射出数千载的文化底蕴与审美观念，逐步登上了国际舞台。完成艺术形式跨时代的发展，对当代艺术家们在传承与创新方面而言既是机遇，更是挑战。

张凡在活动现场向大家介绍了花丝镶嵌作品的制作流程和技法。在其艺术作品中，能看到传统技艺与时尚设计的融合，但在选材与用料方面依旧保留花丝镶嵌的特点，尽显中国风的华贵璀璨之美。张凡表示，这些作品在造型上融入了现代审美元素，简约而不简单，更加符合现代人的审美需求。

作为国内花丝镶嵌薪火相传、承上启下的杰出青年艺术家，从开始接触花丝镶嵌到数年探索，张凡不仅将中国传统金银细金工艺作为其作品标志性的创新表达，还培养出一大批热爱非遗、传承非遗的新生代力量。他们也把花丝镶嵌融入到各自的设计当中，这无疑给予了心系传统文化的年轻人充分的信心。中国传统技艺有人在坚守，必不会消散，正如这场长安雅集活动的主题“悦饰心裁”希望传递给大家的——用美的活力，悦人悦己，匠心传承。

彰显东方审美 传承中华文化

活动现场，嘉宾们被花丝镶嵌工艺的魅力深深吸引，纷纷参与到亲手制作的体验中。在张凡的指导下，嘉宾体验了花丝镶嵌制作，仅仅制作一片小叶子也要经历数道工序，成品虽小却光彩照人。花丝镶嵌细腻的质感与温润的光泽让嘉宾感叹东方审美的无穷韵味。现场嘉宾不仅领略了花丝镶嵌的技艺之美，还体会到中式传统艺术的深厚底蕴。

花丝镶嵌设计展揭幕 邀您一次饱览设计精品

此次长安雅集精心策划打造“采金为丝·悦饰心裁”花丝镶嵌设计展，面向公众展出张凡的17件佳作。这些作品不仅继承了古老工艺的精致、细腻、华丽，更融入了现代设计理念与技术创新，使得花丝镶嵌的设计更加精美和立体，集中展现了这一传统技艺在当代的最新设计成果。

正如张凡所说的：“悦饰心裁，我相信好的艺术作品会打破时间、空间、文化的隔膜，点亮人们的生活、唤起对世界的好感。留存世间，感动经年。”本次设计展将持续至2024年9月22日。

“长安雅集｜采金为丝·悦饰心裁”主题活动通过多角度解读花丝镶嵌的前世今生，展示每一根金丝背后承载的悠久历史与丰厚情感，呈现每一次焊接凝聚着的始终如一的坚守与热爱，深刻揭示出中国文化亘古常新的永恒魅力。