庄弘醒“梦里水乡”入藏中国美术馆(图)

本报讯（记者 陈涛）言及以“江南水乡”为题的画作，不少人首先会想到吴冠中。其实，他的江浙小同乡庄弘醒也钟情于“梦里水乡”，只不过与前辈以油画、水墨为载体不同，他更擅长以水彩画表现。前天，作为“2017中国美术馆捐赠与收藏系列展”的“梦里依稀——庄弘醒水彩画艺术展”，在中国美术馆共展出庄弘醒不同阶段创作的百余件水彩画。

庄弘醒1940年出生于浙江南浔。“我从十五岁起就开始接受原中央大学的傅抱石、陈之佛、吕斯百、秦宣夫等老先生的影响，之后随着时代需要，经历了国画、油画、版画、年画、连环画、水彩画等多个画种走到了今天。”年近八旬的老先生上世纪六十年代至七十年代主要从事人物画创作，七十年代后期开始从事连环画创作，其中名为“鲁迅的童年”的四本传记较有影响。上世纪八十年代后期步入水彩画领域。

回顾一路走来的艺术人生，庄弘醒感慨良多：“我们曾经生活在一个可选项不多的时代，那时候不太可能自由选择钟爱的媒介和内容。就像我从事连环画创作更多是任务，而不是主动创作。”好在之后的艺术之路越走越开阔。“那故园春色里的茶色栏栅，油纸伞下的梦里故人，渐渐构筑起我内心深处的江南人文世界。惟有‘水彩画’最适宜表现。”本次展示的便是庄弘醒在水彩绘画方面的探索，囊括其艺术生涯各时期的代表作，如《秦淮梦》《城市夜色》等。

有人问他当初搁置已小有名气的连环画，以48岁“高龄”闯入水彩画领域是否在冒险？对此庄弘醒笑言，连环画更像为他人作嫁衣，画家完全是一个适应角色的演员；而如今以水彩画水乡，编剧和演员都是自己一人，只需要听从自己的内心就可以。展览期间，庄弘醒还将28件重要水彩画作品捐给中国美术馆。他还透露，自己画水彩时间还不算长，今后争取每年无条件向中国美术馆捐赠一幅最好的作品。